相変わらずで月並みな。

曲を作ったりしてる相川結月が語りたいことをたまに語るブログです。

町かどタンジェント(まちカドまぞくOP)のBメロ頭のコードはなんなの!?!?!?

みなさんこんにちは。相川結月です。

 

今期は「まちカドまぞく」が放送されています。

 

ある日突然魔族の力に目覚めた吉田優子(真名:シャドーミストレス優子)が一族の封印を解くために町の魔法少女である千代田桃と戦ったり共闘したり眷属にしようとしたり夕ご飯を作ったり新しい命を誕生させたりする漫画です。全巻読め。

僕は2巻と3巻を10回ずつ読んで14回ずつ泣きました。

 

アニメを放送しているということは、主題歌があります。

 

まちカドまぞくの主題歌は

OP:町かどタンジェント (歌:shami momo(吉田優子・千代田桃/CV:小原好美鬼頭明里) 作詞・作曲・編曲:辻林美穂)

ED:よいまちカンターレ (歌:コーロまちカド 作詞:伊藤いづも 作曲・編曲:藤本功一)

となっています。

 

EDは作詞が作者です。

 

さて、このOPの「町かどタンジェント」ですが、初めて聞いたとき、衝撃を受けました。

 

どこにって?

Bメロ頭のコード進行にですよ!!!!

 

www.youtube.com

(0:36頃です)

 

コード進行の感度が高い人だと、その圧倒的な浮遊感、そして衝撃を感じていただけることでしょう。

それはまるで金属バットで頭を強打されて一瞬で意識を失うぐらいの感覚です。

言うなれば死の快楽。

 

 

 

ここのコード進行はどうなっているのでしょうか?

 

続きを読む

なんとなく撮ってた街区表示板が貯まってきたので、それを語る。

お久しぶりです。相川結月です。

 

街区表示板、皆さん見てますか?

 

え?何を指してるのかわからない?

これですよこれ。

f:id:aikawa-yuduki2240:20190714145635j:plain

街区表示板の例

皆さん気にとめないにせよ、見たことはあると思います。

 

住居表示をしている自治体には設置が義務づけられているので見てない方がおかしいですね。

 

 

実は私、これを見たらなるべく写真を撮るようにしてるんです。

そんなことをしてるとそれなりに写真が溜まってくるので大放出スペシャをしたいと思います。

 

続きを読む

ミルクティーでタピオカを作る

こんにちは。虫歯治療中の相川結月です。生まれて初めての虫歯に、内心感動しております。

 

そんなことはどうでもよく、流行に敏感な皆様ならうすうす感づいていると思いますが、アレをご存じでしょうか?

 

 

アレとは?

 

 

そう。

 

 

タピオカミルクティーです!!

f:id:aikawa-yuduki2240:20190416122832p:plain

おいしそう

いやー流行ってますよね。

どれくらい流行ってるかというと、家の近くに出来たタピオカミルクティー屋さんが3ヶ月足らずで閉店し、跡地にタピオカミルクティー屋さんが出来るくらい流行ってます。

今、中目黒や原宿を歩けば、人並みに飲まれた無残な姿のタピオカミルクティーの残骸がそこら中に落ちています。

まさに現代日本を代表するドリンクといえるでしょう。

 

 

そんな中、私は考えました。

 

 

を取り入れ、かつ独自性のあることをして認められたい!!!!!

 

 

そうしてタピオカミルクティーに目をつけたわけです。

 

ひらめき

ただ、具体的に何をするかという発想もないまま日々を過ごしていると、天啓が。

 

f:id:aikawa-yuduki2240:20190416123933p:plain

ミルクティーでタピオカを作ろう

 

とのこと。

 

 

タピオカはキャッサバという芋のデンプンから作られるものです。つまり白玉みたいなものです。

 

それ系のものは粉をで溶いてゆでて作りますよね?

 

このときの水をミルクティーにすれば

 

タピオカのみでタピオカミルクティーを楽しめるはず!!!!!!

 

最高の発想です。いわばミルクティータピオカです。

もしこれがうまくいったら地元でミルクティータピオカ専門店を開業してボロ儲けします。

 

うまくいかなかったら……悲しいですね。

 

 

レッツメイキング!

さあ。作りましょう。

 

というわけで、タピオカの粉を買ってきました。

f:id:aikawa-yuduki2240:20190416125115j:plain

タピオカ澱粉

150gで300円ちょっと。相場がわからん。

 

んで、肝心のミルクティーは既製品を使います。

f:id:aikawa-yuduki2240:20190416125301j:plain

午後の紅茶 ザ・マイスターズ ミルクティー

なんか最近出たよさげな午後ティーです。

 

 

タピオカの作り方ですが、このご時世なのでネットで調べてみると……

 

なんと、全然ヒットしませんでした。

 

だいたいがもうちっちゃい玉の状態で売ってるやつを水で戻す……といった方法で、粉から作る方法はなかなか見つかりません。

 

仕方が無いので、ここから先はすべて勘で作ります!!!

 

まぜる

たぶん白玉と同じ作り方だと思うので、とりあえず粉とミルクティーを混ぜてみましょう。

 

ボウルに

f:id:aikawa-yuduki2240:20190416144930j:plain

 粉を入れ

f:id:aikawa-yuduki2240:20190416145020j:plain

ミルクティーを注ぎ

f:id:aikawa-yuduki2240:20190416145113j:plain

混ぜます。

f:id:aikawa-yuduki2240:20190416145223j:plain

 

 

f:id:aikawa-yuduki2240:20190416145303j:plain

??????

 

?????????????

 

なんか思ってたのと違う……

 

なんというか水溶き片栗粉のようになりました。もっとパン生地みたいなものが出来ると思っていたのですが。

 

ここでまたまた天啓があり、とりあえず火にかけてみることにしました。

 

火にかける

 

鍋を用意。

f:id:aikawa-yuduki2240:20190416145521j:plain

焦げているのは前にべっこう飴を作ろうとして失敗した名残です。

 

少しミルクティーを足して、さっきの水溶き片栗粉を混ぜてみることに。

f:id:aikawa-yuduki2240:20190416145643j:plain

 

まぜまぜ

 

f:id:aikawa-yuduki2240:20190416145749j:plain



ん?

 

良い感じでは!?

 

粘りけが出て生地がまとまってきました。

何より、鍋底に張り付いている生地はとてもタピオカ然としています。

 

成形する

 

手で一つにまとめてみました。ぷにぷにしていてかわいらしいです。

f:id:aikawa-yuduki2240:20190416145940j:plain

 

と思ったらこねた瞬間地獄のモヤッとボールみたいになってしまいました。

 

f:id:aikawa-yuduki2240:20190416150032j:plain

 

これいかんせん粘りけが強すぎて、手にくっつきまくります。非常に困る。

f:id:aikawa-yuduki2240:20190416150212j:plain

 

なんとか丸め上げ、お皿に並べ……

 

ることすら出来ず、詰んでしまったので、とりあえずゆでてみることにします。

 

ゆでる

鍋が終わってしまったので、別の鍋でゆでます。

f:id:aikawa-yuduki2240:20190416150542j:plain

ぽちょん

f:id:aikawa-yuduki2240:20190416150623j:plain

 

まあ、ゆでればきっと透き通ったあのタピオカのようなものができあがるだろう!!!

 

f:id:aikawa-yuduki2240:20190416150719j:plain

……????????

 

すごく、天かすみたいになってしまった。

 

5分ほどゆで、ざるに上げて流水で冷やして……

f:id:aikawa-yuduki2240:20190416150840j:plain

 

完成~~

 

見た目は「軟骨の唐揚げ黒酢和え」といった感じですが、触った感じはもちもちとしています。

 

大事なのは味です。これでミルクティーの味がすれば平成最後の大発明となり、インスタで映えまくる事でしょう。きっと形が似ている軟骨の唐揚げもインスタ映えするものと認識されるはずです。

 

実食

ぱくり。

 

 

!!!

 

こ、これは……

 

 

 

 

ただのタピオカだ!!!!!!

 

 

 

 

驚くほどタピオカ以外の味がしません。

ミルクティーの味を予想し、見た目が軟骨の唐揚げなだけあって、想像と現実の味のギャップが大きすぎて一瞬気を失ってしまいました。

 

タピオカが強すぎるのか、ミルクティーが弱すぎるのか……

いずれにせよ残念な結果となってしまいました。

 

悔しいので、

f:id:aikawa-yuduki2240:20190416151514j:plain

ミルクティータピオカミルクティーを作りました。

素材が同じで様態が違うものが混ざっている感じ、氷水と同じですね。

 

ピントが後ろのキーボードとキーボードに合ってしまっているところからも悔しさがにじみ出ています。

 

 

まとめ。

 

f:id:aikawa-yuduki2240:20190416152259p:plain

 

以上です。

あなたは"Joseph Marx"を知っているか?

どうも。お久しぶりです。相川結月です。

 

最近といえば「輪るピングドラム」の一挙放送を見てビショビショに泣いていました。

アニメを見てビショビショに泣くとか限界も良いところですね。

さらざんまいはどうなるか楽しみですね。

 

それとは関係なーいーおはなしです♪

youtu.be

元ネタは0:50あたりから

 

私は中三の時に現代音楽に目覚めてそこから数年間、高校生の間くらいまではどっぷりだったのですが、最近は反動でロマン派音楽も聴くようになりました。

現代音楽って真剣に向き合うとめっちゃ疲れるので。

 

 

ロマン派音楽。いいですよね。

そりゃ、ロマン派だからロマンティックなのは当たり前なのですが、やはりあらがえない。

いつだか、ゴーストライター問題に揺れた新垣隆がかの交響曲HIROSHIMAについて「あれはロマン派音楽の模倣をしただけだ。ロマン派音楽には人の心を引き込む力がある」(大意)的なことを言ってたような気がします。

新垣隆氏の交響曲《連祷》、よさげなので是非。(連祷といえば武満徹の「リタニ-2つのレント」というこの界隈のコモンセンスを良い感じに刺激するタイトルでよい)

 

そんなロマン派音楽ですが、まあよく言われるのはベートーヴェン以降のシューベルトからくらいの(いわゆる)作曲家が書いた曲がロマン派音楽という認識の人も多いと思います。僕もそうです。ざっくり間違ってる部分も多い認識ですが、合ってる部分も多い。

アッテルベリ!

 

だいたいチャイコフスキーの時代の終わりくらいからはフランス印象主義だったり、十二音技法が出てきたり、はたまた新古典主義になったりとロマン派音楽の時代の終焉を感じさせます。

 

つまり、だいたい1800年~1900年とちょっとくらいがロマン派音楽の時代だったといえます。

ロマン派音楽が下火になったのはおそらく

やりつくしたから

だと思います。そりゃ100年もこねくり回されたら手札が枯渇しますわ。

 

しかし、その最後の最後、つまりこねくり回されきった音楽はどうでしょう。きっとロマン派音楽の最高潮の音楽がそこにはあるんじゃ無いでしょうか。

 

そして、その時代の作品を皆さんは知ってるはずです。たとえば、ラフマニノフR・シュトラウスは新ロマン派主義のくくりに入れられ、ロマン派音楽のゴール地点(より少し先)に存在するものです。

この二人の作品、とっても感情を刺激する素晴らしい作品ですよね。

 

 

本日は、そんな人たちよりもさらに後の最後のロマン主義の一人であるヨーゼフ・マルクスにスポットライトを当てたいと思います。

 

ヨーゼフ・マルクスって?

ヨーゼフ・ルーペルト・ルドルフ・マルクス(Joseph Rupert Rudolf Marx、1882年5月11日 - 1964年9月3日)は、オーストリア作曲家音楽評論家・音楽教育者。本名は長いが、作曲家自身が公的に2つのミドルネーム「ルーペルト・ルドルフ」を用いたことは無かったらしく、一般的にもそれらが言及されることは非常に稀である[1]

ヨーゼフ・マルクス - Wikipedia

 

 らしいっすよ?

 

もっとも脂ののっていたのが1916~1925年くらいでラフマニノフ交響曲第2番が1907年作なので、さらに煮詰まったロマン派といえるでしょう。

また、この時期はラヴェルドビュッシーの活躍した時代の後半くらいと重なっています。

マルクスの作品はロマン派音楽の行き着く先でありながら、フランス印象主義音楽の要素を取り入れたものになっています。

 

……

 

そりゃあ良い曲でしょうよ!?

 

作品

とにかく作品をいくつか紹介しますので魅力を感じ取ってください(強要)

ピアノ協奏曲 第1番 ホ長調《ロマンティック》 Klavierkonzert Nr. 1 E-dur "Romantisches Klavierkonzert" (1919年)

youtu.be

はい良い~~~!!!!

良すぎかよ……

 

これより前には室内楽作品や歌曲(歌曲界隈ではそれなりに名の知れてる作曲家らしいですよ)をのこしていますが、管弦楽曲はこの作品あたりからとなっています。

ロマン派音楽はそれが進化する過程で

  • 複雑化
  • 巨大化
  • (長大化)

が進んでいったといえます。

私は一度ラフマニノフ交響曲2番の指揮を振った(練習指揮ですが)ことがあるのですが

楽譜が複雑でどっから手をつけて良いのかわからん!

といった感じになりました。旋律同士が複雑に絡み合う様子こそ、ロマンティックさを生み出す一つの形だからかもしれません。

 

そして、オーケストラで言えば編成がどんどんと大きくなっていきました。その最高潮がハヴァーガル・ブライアンの交響曲第1番《ゴシック》でしょう。

8管編成、2管の金管と3台ティンパニのバンダが4組、SATBのソリスト、児童合唱、混声合唱が2組という化け物編成。

youtu.be

この録音第一楽章が大分遅いんですが……この曲そんな何種類も音源存在してることが不思議

この曲もそうですが、単純に曲の長さが長くなっていきました。ソラブジなんかは良い例ですね。(あの人も一応ネオ・ロマン派音楽的な立ち位置にいるらしい)

彼の交響曲第3番は4時間半ありますし、長さに隠れて見失いがちですけど、6or7管編成+合唱という巨大編成です。(どこが演奏できるんだ)

http://www.sorabji-archive.co.uk/compositions/piece.php?pieceid=72

 

そして、最後のロマン主義者であるマルクスの作品も例に漏れず大規模編成かつ複雑な曲になっています。

この協奏曲は複雑さで言うと比較的そうでも無いのですが、この頃から複数の声部が同時に存在し、絡み合ってる様子が聞き取れると思います。

編成は大きい訳では無いですが、トロンボーン・チューバありのフル2管編成+打楽器と、協奏曲にしては多い部類。40分も長い方ですね。

 

ワシ、この曲の2:55からの主題すきすぎて死ぬかと思ってる。

 

ソロパートはそんなにアホムズイという訳でもなさそうなので色んなオケでやって欲しいですね。

 

組曲《自然三部作》 Natur-Trilogie (Natursuite) (1925年)

youtu.be

1. Eine Symphonische Nachtmusik (Symphonic Night Music) (1922)
2. Idylle – Concertino über die pastorale Quart (Concertino on the pastoral fourth) (1925)
3. Eine Frühlingsmusik (Spring Music) (1925)

の三曲からなる組曲です。とはいえ、編成もそれぞれ違うし、Universal Editionだと別曲扱いされており、よくわからないですね。

彼の中では中期の作品。管弦楽に大分なれてきた頃の作品で、余裕のあるオーケストレーションを感じます。編成もそれほど大きくないのですがいかんせん複雑。

少ないところでも3声部くらいはずっと鳴ってるような感じ。

絶対指揮振りたくないですね。マジ。

曲想としては、どれも穏やかで、牧歌的で描写的かつロマンティック。よいね~

演奏会で取り上げるとしたらこのうちのどれかを中プロくらいでやるのが良いんじゃ無いでしょうか?是非。

 

是非。

 

秋の交響曲 Eine Herbstsymphonie (1921年

はい、極地

youtu.be

この曲、僕の知る限り

編成×曲の長さ×音符の細かさ

の値が最大級な曲だと思ってます。

さっきのブライアンの曲と比べると劣りますが、あれは外れ値なので……

まず、なっげえマーラーかよ。一応カットした版があるらしいですが、それでも58分くらいかかるので。

そして細けえ。音符が。楽譜見ていただければわかると思いますが、鍵盤楽器系の音が細かすぎ。

編成ですが、4or5管編成って感じですね。

さっきのかけ算の値ですが、これは練習の難度の指標になると思います。プロでもかなりキツいだろこれ……

 

 

やってみてぇ~~~~!!!

 

 

で?

いくつか作品を紹介した訳ですが、何を言いたいかというと

ロマン派音楽の最後のほうにはこういうパネエ作曲家がいっぺぇいっぞ!!

ということです。

ここまでエクストリームで、それでいて聞いていて心地の良い作曲家が埋もれてしまっている現実を悲観しているのです。

確かに、当時としては後進的な音楽だったかもしれない。巨大な作品は演奏機会がそもそも設けにくいかもしれない。

でも、それはその当時の話であって、それから100年たった現代では話は変わってくる訳です。

今から見ればその辺は全部後進的だし、規模の大きい作品も結構取り上げられてる。(この間ハチャトゥリアン交響曲第3番を何回かやってたしね。)

やれるよ!やっていいんだよ!

 

この記事を見ているオーケストラ関係者!!!

これをきっかけに新ロマン派主義から最後のロマン派主義までの曲に興味をもって取り上げてくださることを願っています。

 

 

働きかけよう!

 

            終
          制作・著作
           ━━━━━
           ⓃⒽⓀ

乗ってけ!ジャパリビートのコードを見てみる。

  • ご挨拶
  • イントロ
  • Aメロ
  • Bメロ
  • サビ
  • おわりに

ご挨拶

お久しぶりです!相川結月です。

最近のことと言えば、ボカロを始めました。結月ゆかりさんと紲星あかりちゃんを迎え入れました。た~のし~!!!

 

ん?た~のし~

 

どこかで聞いたことが……!!!!!

 

 

コツメカワウソちゃん!!!!

 

 

 

f:id:aikawa-yuduki2240:20190124173512p:plain

わかるマン

 2話の次回予告はジャガーさんでしたね。

 

というわけで……はないのですが、けものフレンズ2のOPテーマ『乗ってけ!ジャパリビート』のコードがなかなかエモい感じだったのでさらっと解説していきたいと思います!難しめなコードも多いので、わかりやすいようにかみ砕くようにしていきます。

もってけ!セーラーふくを思い出した人は後で体育館裏な。

 

 

今回、コード進行はchordwikiに投稿されていたものを利用します。そちらも見ながらよんでいってください。

ja.chordwiki.org

続きを読む

「猛進ソリストライフ」を現代音楽的に消化してみた。

  • そもそも
  • 分析
    • イントロ(1~19小節目)
    • Aメロ(20~35小節目)  練習番号A
    • Bメロ(36~51小節目) 練習番号B
    • Cメロ(52~64小節目) 練習番号C
    • サビ1(65~81小節目) 練習番号D
    • 間奏(82~98小節目) 練習番号E
    • サビ2(99小節目~最後) 練習番号F
  • まとめ

 

こんにちは。相川結月です。

 

この間「現代音楽的なサブカル音楽と、サブカル音楽的な現代音楽」という記事を書いたのですが……

aikawa-yuduki2240.hatenablog.com

そのなかに「イロドリミドリ 月鈴那知キャラクターソング 『猛進ソリストライフ』」という曲を取り上げました。

 

youtu.be

 

変拍子ダイスキなので、無条件でこの曲が好きになりました。

 

そして変拍子を聴くと分析したくなるので、分析しました。

 

続きを読む

現代音楽的なサブカル音楽と、サブカル音楽的な現代音楽

 

自己紹介

こんにちは。相川結月です。

美兎委員長のイメージソングの記事を突然あげた人間みたいな感じになってるので軽く自己紹介を。

オーケストラでトロンボーン吹いています。曲の趣味は現代音楽に偏っていますが、サブカル的な曲も好きです。アニメ本編は殆ど見なくてもその主題歌とかはなんとなくチェックしたりしてます。

 

というわけで、このブログも現代音楽といわゆるサブカル的な音楽について色々語っていけたらなと考えています。

 

 

 

ところで、この間の委員長ソング記事において比較する曲にStar!!をあげました。

Star!!は「アイドルマスターシンデレラガールズ」の1期OPでした。この曲を分析する際についでに2期OPの「Shine!!」も聴いてみたのですが

 

……

 

「この曲難しすぎでは!?」

 

いや、めっちゃくちゃ高度なことしてますよこれ。

さりげなく挿入される2/4拍子、アクロバティックなまでの転調。

 

 

この曲に限らずアニソンとか意外と実験的な曲が多い印象です。もちろんすべてではないですが音大卒の作曲家も多くいます。実際にShine!!を作曲した滝澤俊輔さんやちょっと古いですがAKB48の「会いたかった」を作曲した河出智希さんも音大出身です。

河出さんは第一回朝日作曲賞を受賞し、吹奏楽コンクールの課題曲にも選ばれています。けっこうな現代音楽。

 

だからという訳ではないですが「ちょっと高度すぎないか?」というサブカルソングは結構あるんですね。

続きを読む